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Se ti piace leggere fumetti giapponesi o guardare anime e hai capacità di scrittura e disegno, considerare una carriera come mangaka potrebbe essere un lavoro entusiasmante. I mangaka sono professionisti rispettati nel settore editoriale e la popolarità dei manga continua a diffondersi dalla loro terra d'origine, il Giappone. Approfondire i passaggi necessari per diventare un mangaka può aiutarti a capire se è la carriera giusta per te.
Questo programma spiega il lavoro di un mangaka e offre consigli e suggerimenti per iniziare a lavorare nel settore.
COS'È UN MANGAKA?
Un mangaka è un artista grafico e scrittore che crea fumetti in stile giapponese. Manga è un termine giapponese che descrive uno specifico stile artistico e una forma di fumetto originaria del Giappone. Si riferisce anche a un fumetto o a una graphic novel pubblicata a puntate su riviste o in volumi unici. Molte storie manga sono anche fonte d'ispirazione per anime, film d'animazione e serie televisive realizzate nello stesso stile.
Manga shojo: I manga shojo sono generalmente rivolti a un pubblico di giovani donne e spesso trattano temi come amore, magia e dramma. Queste storie tipicamente narrano storie di formazione con elementi di amicizia e romanticismo.
Manga shonen: I manga shonen, pensati per un pubblico maschile, si concentrano su avventure di formazione con elementi comici e d'azione. Si concentrano anche su temi come l'amicizia.
• Seinen: I manga seinen si concentrano su storie d'azione per un pubblico maschile adulto. Queste raccolte di manga generalmente presentano contenuti più espliciti e maturi e utilizzano un linguaggio più forte rispetto agli shonen.
Josei: I josei, che raccontano storie con complesse relazioni romantiche e personali, si rivolgono principalmente a un pubblico femminile. A differenza degli shojo, che presentano relazioni semplificate e più innocenti, i manga josei possono anche avere contenuti più ricchi di azione per un pubblico maturo.
INFORMAZIONI SUI CONTENUTI
1. Mese
1. Orientamento al corso e prospettiva sul Manga Giapponese
Presentazione dei partecipanti e introduzione al corso; Esercizi; disegno a matita, preparazione di bozzetti digitali
2. Tipologie di personaggi e volti
Come disegnare un volto. Teoria della deformazione e tecniche narrative per mostrare emozioni umane come gioia, rabbia, tristezza e piacere.
3. Disegno del personaggio nella sua interezza - Anatomia
Tecnica di posizionamento dell'intero personaggio. Testa, corpo e proporzioni. Deformazione e pose accattivanti.
4. Character design 1
Metodologia di caratterizzazione attraverso moda, forma del corpo e acconciatura.
5. Character design 2
Disegnare il personaggio in diversi temi del manga giapponese.
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6. Movimento del personaggio
Esercitazione sul disegno di personaggi in movimento. Esercitazione sulla creazione di composizioni laterali o sulla creazione di composizioni a partire da una composizione precedente.
7. Creazione del tuo Character Design Professionale
Colorazione, creazione di balloon, tecniche di creazione di storyboard, introduzione al fumetto
8. Come disegnare uno sfondo
Metodologia di base per la creazione di sfondi (nuvole e cielo, alberi e foglie, mare e onde). Tecnica di sfumatura con retino
9. Suddivisione delle scene
Spiegazione di base del layout delle vignette. Produzione di prova di una suddivisione di una scena di una pagina basata sulla storia di ciascuno.
3° mese
10. Digitale (monocromatico)
Esperimenti di disegno digitale Manga con Procreate o Sketchbook
11. Progetto Finale 1 - Monocromatico
Realizzazione della copertina del tuo primo manga. Disegno a matita.
12. Progetto Finale 2 - Colorazione con matite colorate
13. Progetto di Diploma 3 - (Colorazione Digitale)
Trasferimento della copertina del progetto su tablet o computer e colorazione.