Ilustración digital (10-15 años) - Nivel principiante

Ilustración de personajes de manga digital, cómic y storyboard - Nivel principiante (10-16 años)

BREVE DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA:

1er mes: Habilidades básicas e introducción. Este mes, los estudiantes aprenderán los fundamentos de la ilustración digital. Se familiarizarán con herramientas básicas como el uso de tabletas y lápices ópticos, practicarán el dibujo de líneas y formas, y aprenderán sobre la teoría del color. También practicarán el dibujo de personajes y objetos sencillos.

Mes 2: Técnicas Avanzadas y Composición. En el segundo mes, los estudiantes avanzarán a técnicas más avanzadas. Aprenderán a trabajar con capas, explorarán diferentes técnicas de pincel y aplicarán las reglas de composición. También empezarán a diseñar sus propios personajes.

Mes 3: Proyectos y Aplicaciones Avanzadas. En el último mes, los estudiantes aplicarán las habilidades adquiridas en proyectos prácticos. Perfeccionarán sus técnicas de pintura digital, aprenderán los fundamentos de la animación y trabajarán en un proyecto corto de ilustración de cómic o cuento. También aprenderán a crear sus propios portafolios digitales. Este programa ofrece una guía completa y divertida para que los jóvenes artistas se adentren en el mundo de la ilustración digital. Cada mes se basa en el anterior, lo que permite a los estudiantes mejorar progresivamente sus habilidades.

RESULTADOS DEL APRENDIZAJE:

1. Habilidades técnicas:

·  Los estudiantes aprenderán a utilizar eficazmente herramientas digitales como tabletas y lápices ópticos.

·  Adquirirán competencia en el uso de software de dibujo a nivel profesional.

·  Aprenderán técnicas de dibujo avanzadas como gestión de capas, técnicas de pincel y efectos especiales.

·  Podrán mejorar sus conocimientos sobre la teoría del color y crear paletas de colores efectivas en un entorno digital.

2. Desarrollo artístico:

·  Mejorarán su capacidad de expresar sus ideas visualmente.

·  Al aprender las reglas de composición, podrán crear dibujos más impresionantes y equilibrados.

·  Podrán descubrir y desarrollar su propio estilo artístico personal.

3. Alfabetización digital:

·  Adquirirán la capacidad de utilizar herramientas y tecnologías digitales actuales.

·  Adquirirán habilidades prácticas como la creación de contenido visual para redes sociales y el diseño de ilustraciones para libros electrónicos.

4. Carrera y habilidades futuras:

·  Obtendrán la capacidad de crear un portafolio profesional, lo que será un paso importante para futuras oportunidades profesionales.

·  Desarrollarán habilidades organizativas como la gestión de proyectos y la planificación del flujo de trabajo.

5. Desarrollo personal:

·  Desarrollarán el pensamiento creativo y la capacidad de resolver problemas.

·  Al crear y compartir su propio trabajo, aumentarán su confianza en sí mismos.

·  Al trabajar en proyectos a largo plazo, fortalecerán cualidades personales importantes como la paciencia y la perseverancia.

Este curso contribuirá al desarrollo artístico y personal de los estudiantes, yendo más allá de las habilidades técnicas. Al adquirir las habilidades que requiere la era digital, también potenciarán su creatividad y capacidad de expresión. Estos avances les beneficiarán enormemente no solo en el ámbito artístico, sino también en su futura formación y trayectoria profesional.

¿QUIÉN PUEDE PARTICIPAR?

1. Niños y jóvenes de 10 a 15 años:

·  Niños que estén interesados ​​en el arte y quieran desarrollar su creatividad.

·  Jóvenes interesados ​​en la tecnología digital

·  Estudiantes que disfrutan dibujando y quieren llevar esta afición al ámbito digital.

2. Habilidades especiales:

·  Niños con aptitud para las artes visuales

·  Jóvenes con buena coordinación mano-ojo

·  Personas con imaginación vívida y capacidad de pensamiento creativo.

3. Requisitos previos:

·  Habilidades informáticas básicas

·  Capacidad para dibujar líneas básicas (no es necesario ser profesional)

·  Estar abierto al aprendizaje y paciente.

¿QUÉ PROGRAMAS SE PUEDEN UTILIZAR?

1. Adobe Illustrator:

2. Adobe Photoshop:

3. Adobe InDesign:

4. Procrear:

5. Clip Studio Paint:

6. Cuaderno de bocetos:

 

Tenga en cuenta que el programa de cada curso puede ser diferente y, en consecuencia, el software utilizado puede variar. Según el contenido del curso y el público objetivo, se pueden utilizar algunos o todos los programas mencionados anteriormente. Además, dado que la tecnología evoluciona constantemente, con el tiempo se pueden añadir nuevos programas a esta lista.

Antes de asistir al curso, preguntar al proveedor de formación qué programas se utilizarán te ayudará a elegir el más adecuado. Además, como muchos programas ofrecen pruebas gratuitas, puedes probarlos antes de la formación para descubrir cuál se adapta mejor a ti.

CONTENIDO DEL CURSO

Mes 1: Habilidades básicas e introducción

Introducción a las herramientas de dibujo digital (tableta, lápiz, software)

Técnicas básicas de dibujo (línea, forma, perspectiva)

Teoría del color y creación de paletas de colores

Dibujar personajes y objetos sencillos

Mes 2: Técnicas avanzadas y composición

Trabajando con capas

Técnicas de pincel y efectos especiales

Reglas de composición y maquetación de páginas

Diseño y desarrollo de personajes

Mes 3: Proyectos y aplicaciones avanzadas

Técnicas de pintura digital

Conceptos básicos de animación

Proyecto corto de ilustración de cómic o libro de cuentos

Técnicas de creación y presentación de portafolios.

Beyza Altay

1999’da İstanbul’da doğdu. 2021’de İstanbul Üniversitesi Gazetecilik bölümünden mezun oldu. Photoshop, Illustrator eğitimi aldı. Bu alanda freelance olarak logo, kurumsal kimlik vs çalışmaları yaptı. İngilizce bilmektedir. Şu anda aktif olarak Procreate uygulamasından çocuk kitabı çizimleri ve dijital illüstrasyonlar yapıyor.